Si, Undercover és un dels treballs menys inspirats de
The Rolling Stones, però, tot i així, ahi hi havia coses aprofitables. El disc estava molt orientat a la
música de ball, però en mig de tota aquella sesió dance podies trobar alguna
coseta que sonava als Stones clàssics, com la genial “She Was Hot”, sens dubte,
la millor cançó del disc.
“She Was Hot”
és una de les perletes més amagades del cançoner Stones. Cançó divertida com
poques, rocanrolera, vacilona, calenta… Stones en estat pur. Això si, amb un
toc vuitanter inevitable.
Cal destacar
també el genial vídeo-clip que l’acompanya, sens dubte, el vídeo més caxondo
que han fet mai.
Nowhereboy és un bon biopic sobre la infància, i sobretot adolescència, de JohnLennon,
però pense que haguera pogut ser molt millor. El que va viure eixe home
de xiquet i a la seva primera joventut dona per a molt. No hem
malinterpreteu, pense que és un bon film, de fet, per moments diria que
brillant, però crec que haguera segut molt millor profunditzar més en
certs aspectes, em dona la sensació de que s'ha volgut tractar tot i és
queda a mig camí. De qualsevol manera, és una peli recomanable, tant per
als fans dels Beatles o de Lennon com per a tot aquell que es vulga interessar un poc per
saber com era una de les figures més importants de la historia de la
música popular, o senzillament per a qui vulga gaudir d'una bona peli. Els seus problemes familiars, com i perquè es va
introduir al rock &
roll, la seva personalitat, com va conèixer als companys que en un
futur i junt amb ell canviarien l'historia de la música per sempre...
Tot això i més està ací, i a més amb una banda sonora genial. Hi ha que
veure-la.
Primer que res dir que la música electrònica no és el meu
fort. En el seu dia m'agradaren bandes com The Prodigy o sobretot Front 242, i
actualment encara gaudeix-ho de les seves cançons que més m'agradaven. També em
sembla interessant el treball dels mítics Kraftwerk i alguna coseta més, però
poca cosa. En canvi, el que si que m'ha agradat sempre són les fusions entre
rock i electrònica. Sempre no funciona, lògicament, però si s'encerta la
formula pot arribar a donar uns resultats molt bons, de fet, grans bandes com
The Smashing Punpkins, U2, Radiohead, Nine Inch Nails, Marilyn Manson, o la
banda que hui ens ocupa, entre moltes altres, han fet coses realment
interessants fusionant rock o pop amb la
música de les màquines .
Als Primal Scream els vaig conèixer quan tingueren el gran
honor de obrir per als Rolling Stones en una de les últimes gires que ha fet la
banda de rock & roll per excel·lència per la península. Concretament fou en
Benidorm, i hem sorprengueren gratament.
M'agrada la seva proposta tan original i atrevida perquè, normalment,
les bandes que fusionen rock i electrònica solen ser bandes de rock alternatiu,
de pop o de metall, i el que sorprèn de Primal Scream és que fusionen
electrònica amb un rock clàssic molt influenciat pels Stones, algo que, a
priori, sembla que no té que anar massa bé (ho sé, els mateixos Stones han fet
bones cançons discotequeres, però açò és altra història), però funciona, si
amics, funciona.
Reconec que quan més m'agrada aquesta banda és quan es posen
rockers, i tenen altres treballs més en eixa línia, però Screamadelica és
interessant pel que us deia. Ningú abans havia fusionat rock i electrònica
d'eixa manera, el que el converteix en un treball realment original.
Des d'eixa meravella rockera que obri el disc anomenada
"Movin'on up", fins la reposada balada de tints psicodèlics titulada
"Shine like stars", el disc és com un cocktail on es mescla el rock
clàssic stonià amb l'electrònica, el gospel, el pop més psicodèlic, i inclús
alguna aproximació al dub més rallant.
Ací hi han grans cançons, a banda de les dos ja citades, cal
destacar també talls com les ballables "Slip inside this house" i “Come
Together”, la electro-popera "Higher than the sun", eixa especie
d'homenatge als Stones que és "Loaded" , o les fabuloses balades
"Damaged" i "I'm comin'down".
Cert és que també hi han algunes cançons que no hem diuen
res, com la discotequera "Don't fight it,feel it", i alguna més, però
que tampoc desentonen junt amb la resta de cançons, ni fan que el conjunt final
siga irregular.
En definitiva, un bon disc, trencador i original. Tal volta
un poc difícil, però que amb paciència i lliure de prejudicis, acabes apreciant.
Pot arribar a ser la famosa cançó de Roberto Carlos una gran peça de rock & roll? La resposta és si, Sonotones ho aconseguiren.
Hi ha que tindre en compte que la cançó original del compositor brasiler és molt bona, la lletra és insuperable, i la melodia és pura màgia, però Sonotones aconseguiren convertir-la en una autèntica bomba de rock cru i macarra, carregat de decibels i xuleria madrilenya, al seu més pur estil.
Moltes han segut les bandes de heavy metal que han mostrat el seu amor per el punk, especialment grups de trash-metal. Llegendes del genere metàl·lic com Metallica, Slayer o Skid Row han reconegut l'influencia del punk en la seva música i ho han demostrat en recomanables covers. Una d'elles, i de les meues preferides, és la que feren Megadeth del clàssic himne dels Sex Pistols, "Anarchy In The U.K.", inclosa en "So Far, So Good... So What!", segon àlbum de la banda de Dave Mustain.
Sempre m'ha agradat el cover que feren The Mission de la clàssica cançó de Neil Young. La adabtaren perfectament al seu profund i sinistre so i els quedà de meravella.
Ací us deixe a Wayne Hussey i els seus interpretant la mítica cançó en directe en un dels millors moments de la seva carrera. Els dies de "Carved in Sand", quasi res...
Bad és el meu disc preferit de Michael Jackson. Si, també adore obres com Off The Wall o l'aclamat Thriller, i gaudeix-ho d'algunes de les cançons de Dangerous, però quan el cos em demana la música de Michael, Bad sempre és la primera opció. No crec que aquest siga superior al disc més venut de la història, però tal volta siga la saturació de moltes de les cançons de Thriller el que faja que hui en dia m'agrade més aquest disc.
Bad és un disc molt produït, molt d'estudi, però a mi m'encanta com sona. Ja des de la portada del disc Michael ens anunciava que aquest treball anava a ser més rocker que els anteriors, i no, no espereu un disc de pur rock & roll, es tracta de Michael Jackson, però si molt de feeling rocker, algo que sempre tingué, però que ací ho destacava molt més.
El disc porta una línia semblant a l'anterior, es a dir, una explosiva mescla de pop, r &b, rock, electrònica, soul i funk. Cançons com la pròpia "Bad", "The Way You Make Me Feel", "Speed Demon", "Another Part Of Me" o la brutal "Smooth Criminal" ens mostra al Michael Jackson més contundent en unes cançons plenes de ritme i una força enorme. En altres com "Man In The Mirror", "Liberian Girl" o la hard-rockera "Dirty Diana" tenim al Michael més refinat, pop i baladista, cantant com un àngel, amb molt de sentiment. Menció especial per la citada "Dirty Diana", genial balada en clau hard-rock en la que col·laborava el guitarrista de la banda de Billy Idol, entre d'altres, Steve Stevens.
En definitiva, un gran disc, pràcticament sense desperdíci, i amb algunes cançons que marcaren època. De fet, considere aquesta la seva última gran obra. En el seu següent treball Michael optaria per canviar de productor deixant fora a l'home que l'ajudà a pujar al més alt, el gran Quincy Jones es va baixar del vaixell i els seus discos ja mai arribaren al nivell del anteriors. Ací acabava la millor època de Michael Jackson.